Lomography秉持着“Don't Think，justshoot！”的口号，提倡轻松、没压力的随性照片方式。事实上，它是一个生活态度，让你能够更深入观察任何事物。你不需要懂得复杂的摄影理论和器材、更不需要思考得太多，Lomography就能助你将瞬间定格，化为永恒的回忆。
Lomo是一个缩写，上个世纪50年代在苏联圣彼得堡一个专门生产军事光学镜片的工厂，叫列宁格勒光学仪器厂（Leningradskoje Opitiko MechanitscheskojeObjedinenie）是俄罗斯最大的光学仪器生产厂，LOMOLC-A是该厂在前苏联时期研制生产的35毫米自动曝光旁轴相机。Lomo相机的特色是镜头宽(18-32mm)、速度快、色彩强烈、没有闪光灯，在灯光越暗的情况下照出来效果越好。它还有一种特殊的“隧道效果”：照片的四周会显得比中间暗很多。不过这些技术上或光学上的特性都不是Lomo的特点，它的主要吸引力反而体现在一种跨地域性的地下创造活动。20世纪80年代后期停产。1996年，该机恢复生产后立即被世界各地的年轻人抢购。并由此诞生了“lomography”（LOMO摄影）这一新词。
Lomography历史回顾尽管Lomography席卷大马流行文化圈多年，很多人对它的概念依然不甚不了解。
1991年：几位维也纳学生远赴布拉格游玩。由于当时流行亚洲出口的高科技电子相机价格十分便宜，LC-A的受欢迎程度日益下降，且只能在老派旧相机店内找到。那几位维也纳学生兴之所至买下LC-A玩玩，从此LC-A便被他们发掘出来。在布拉格街头，他们以LC-Asnapshot一番：从头顶拍、从背脊拍、从屁股拍……整个旅程就是在啤酒、伏特加和LC-A作伴下完结。回到维也纳后，他们把胶卷冲晒，看罢相片后非常震惊！那鲜艳、快乐、朦胧的效果为捷克面貌注入全新感觉，影像效果从未如此过瘾过！
1992年：Lomographic society在维也纳成立。目的是要向全球散发有关Lomography的讯息。
1994年：几个月后，第一个Lomographic大使馆在柏林建立。在它成功的基础之上，Lomographic大使馆开始遍布全球，目前大致有60处。
1996年：在苏联生产Lomo相机的列宁格勒光学机械联盟在民营化后要裁撤亏损的相机部门，引起了维也纳人的强烈反应，积极说服当时的圣彼得堡副市长兼列宁格勒光学仪器工会总经理普京（Mr. Vladimir Putin），再生产LC-A。
1997年：lomography.com正式发布运行，并成为网上全世界lomographers的家。这年第一届Lomographic世界大会在西班牙的马德里举行，地址就在洞穴状的Atocha火车站，这次世界大会安置了前所未有的巨大LomoWall -超过120米长，包含了超过35000张独立闪亮的lomo照片。
1998-1999年：在Photokina，世界身上最大规模的摄影博览会上，Lomographic SocietyInternational推出了一款全新的相机－ActionSampler，带有4个镜头，把一秒钟解剖成4个部分，并且拼在一起组成一张全新的照片。
2000年：在Salone Del Mobile， 米兰的大规模设计年会展上，Lomographic SocietyInternational推出了一款由一群Lomographers团队自主研制设计的，并申请专利的相机－SuperSampler。就在这一年里，Lomo奥运会2000更加华丽地登场了，经过激烈的角逐，来自挪威的Cecilie Owren夺得了金牌。
2000-01年：Mauritius，一家德国著名的图片版权机构，Lomo-Mauritius图册的出版代表着Lomographic Society与其新的合作关系。这本图册有超过250页的光芒闪烁的照片，使用LC-A和ActionSampler相机拍摄。
2001年：2001年夏天，在维也纳MuseumsQuartier中的sparklingKunsthalle（现代艺术殿）开幕式上，全球第一家LomographyShop开幕。狂热的全球Lomographers被赋予一个超级任务，就是用116张照片填补一个Lomographic抽样游戏，获得了超过500个参与者，发布成千上万张照片。最后选出10名入围者和2位冠军－Max和Django，一个来自英国的父女组合。
2002年：6月份, 诞生了Lomographic的金色之子 Pop 9，带出了9格奇迹的诞生。Fabian Monheim策划出版了一本名为“Don't think，Just Shoot”的书，共有2千多张美丽闪亮的照片。
Lomo相机历史
在温文尔雅的苏联圣彼得堡大街小巷里，lomography现象开始出现了。
某个阳光 普照的早上，Igor PetrowitschKornitzky将军（前苏联工业国防部大臣的好友）把一台日本小型相机放在桌上，他的亲密战友Michail PanfilowitschPanfiloff（即Lomo苏联军事及光学制造厂之总监）细看此相机，发现它有清晰的镜头、极高的感光度及坚固的外壳。两位男士留意到它的特性和潜力，马上命令研究如何改善设计。希望能生产一部全功能全天候的相机，为苏维埃人民提供乐趣之余亦籍此纪录生活及对国家的爱。他们的决心就是：每一个共产主义者都要拥有一台LOMO KOMPAKT AUTOMAT相机。
最后， Lomo LC-A诞生了， 百万部相机迅速售清。前苏联和它的社会主义阵营伙伴们：越南、古巴及前东德人民于80年代开始成为最早的“快拍族”（Snapshot），全面记录共产主义建设的呼吸和偶尔的黑海沙滩度假生活。
Lomo是一份感觉，是生活中的一种随性
我本身是做节目策划的，接触摄影已经有10多年的时间了，换过不少相机，拍过不少照片，每到一段时间，在摄影上就会出现瓶颈的状况，往往就需要自我沉淀。
近年来，我开始在做婚礼摄影的工作，拍了一段时间后，几乎相差不了多少的婚礼模式，却让我开始在摄影创作里迷失了。一开始我是用我的手机在街上随性地拍，后来想在一偶然机会下，我也买了一台Lomo Holga相机，想说也许换一种拍摄方式可以檫出不一样的火花。
其实之前就知道lomography，只是未曾接触过，所以不了解那是什么东西。现在学其他人开始玩lomo，才发现这个看似玩具的相机，竟然能帮我找回对摄影最初的那份感觉。
Lomo是一份感觉，是生活中的一种随性，它记录我们瞬间闪过的感觉，诚实地呈现在镜头里。
用lomo相机拍照，你根本不需要去考虑到快门、光圈的设定，也不用去想要换什么镜头，只要你想拍，都可以在毫无压力的情况下进行拍摄。它仅仅是在引导我们透过镜头，诚实地表达心底最深的感受，让我们本身得到了摄影最简单的喜悦。
这是一门毫无压力和非常轻松自在的艺术，让你们的生活“艺”目了然。
Lomo Holga 120sf。
- 有人说Lomography根本称不上是摄影，你有什么看法？
说这些话的人，大概是注重摄影器材多过摄影技术的人。对我而言，摄影是注重感觉多于技术和器材的，你可能用最顶尖的器材，若你没有技术，可能就无法拍好照片；然而一张照片若缺少了感觉的话，就犹如一个人失去了灵魂。
创作应该是不受任何条件所限制的，包括摄影在内。一个人受到技术和器材的局限，就无法发挥所能的话，那么其实也称不上是摄影创作。
刚才我也说过，我是因为失去了最初的那份感觉，所以才会接触lomo的。当你缺乏灵感或遇到瓶颈，有些人会去听歌，有些人会写作，有些人会去狂欢，而我则选择了lomo，希望能寻求一个突破。
如果你了解lomo，就知道无论是新手或lomo玩家，根本没有什么东西是需要注意的。Lomo的口号是“Don't think, Just shoot”，你只要找到你自己喜欢的lomo相机，就可以开始拍摄了。
目前，lomo相机形形色色，新手只需要稍微了解一番，看看自己比较喜欢什么样的拍摄效果，就可以上网或到照相店去购买了，相机的价钱从区区的100多令吉起，视我们想购买的型号而定。
大多数型号所用的底片是35mm的，即是我们一般所用的底片，必须注意的是，有些lomo相机型号是采用120mm底片的，这是目前市场上较难找到的底片，购买前可以先跟商家了解，或者自己阅读使用手册，以免买了相机却找不到底片。
我用的Lomo Holga是可以加上滤镜的，可以在照片颜色和视觉上玩的有很多。原本底片也是用120mm的，可是经过我“改装”后，现在也可以用35mm底片啦！
Action Sampler、Super Sampler是在一张照片上拥有4格不同曝光，还有Pop9是9格等等效果。 |
發表於 2008-5-29 01:57 PM
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