1 {6 J$ k( u3 k7 e4 Otvb now,tvbnow,bttvb 《奥林匹亚》分为上下两部,由《国家的节日》和《美的节日》组成。《国家的节日》从回顾古希腊的神庙和雕塑开始:一轮太阳穿过厚厚的云层,照射在雅典巴特农神庙前的神柱上,投下了巨大的阴影。然后镜头缓缓地移过圆形剧场和雅典娜神庙的断壁残垣,还有疯长的草丛中的一块块巨石,然后那些和奥运有关的著名雕塑出现了:《掷铁饼者》、《持矛者》等等等等。赤裸的运动员雕像中表达着古代希腊奥林匹克精神的实质:“健康的躯体中蕴藏着健康的灵魂。”接下来,是圣火传递仪式。在圣火到达柏林奥运会主会场的时候,影片展示了奥林匹克运动所有参与者的如同神话般的景象。里芬斯塔尔成功的运用强调全景和对称的镜头赋予了柏林体育场一种宗教的内涵—希特勒的纳粹主义。下集则是以纳粹法西斯主义的电影语言表现了从奥运村的生活到最后闭幕式的整个过程。但所有的运动项目都不是以纪录片的形式拍摄的,而是经过后期加工,运用了大量慢动作叠化方式处理,并带有明显的表演性质。里芬斯塔尔通过艺术手法把运动员表现成为艺术家,是运动艺术的实践者。通过里芬斯塔尔的镜头可以看到一种运动之美,竞争的刺激以及纳粹的理想主义,影片着力的表现了运动的力与美,有着英雄史诗般气势恢弘。现在来看这部影片就会发现那种纳粹美学的幼稚与可笑,个人觉得有些类似一种同性恋式的变态美学。如影片中重点描写的几个裸体德国男女运动员手持各种运动器械的活动镜头和“掷铁饼者”等等。 / L e/ ^/ B. q4 ?1 y 3 K. h; x% A, o" m1 r
再来看里芬斯塔尔的拍摄手段。里芬斯塔尔在拍摄《奥林匹亚》的时候得到希特勒的全力支持,动用了大量的人力与物力,可以说空前空前绝后。无限制的经费,100多人的摄制组,仅专职摄影师就多达40人,每个摄影师配备一个助手,36架以上的摄影机同时开拍,再加上无数的聚光灯听候调配。以高速摄影机、水下摄影师、长焦镜头等当时的高科技装备为依托。这些无与伦比的拍摄条件让芬施塔尔首创了电影史上的很多摄影技巧,很多称的上是体育转播和体育纪录片的鼻祖。比如为了获得表现动态的新颖角度,里芬斯塔尔在跳远比赛的沙坑旁边挖了一个坑,把摄影机埋入地下,从而通过仰视的角度来拍摄跳远运动员。一艘齐柏林飞艇更是成为了里芬斯塔尔用来航拍特与场馆的专用坐骑。对大场面的掌握和对于细节,旋律,节奏等的充分理解和衔接使得这部电影达到了一种让人陶醉的艺术视觉美感。如里芬斯塔尔就通过多个镜头描绘了传奇田径运动员杰西•欧文斯打破多项世界记录,勇夺4面金牌的经典场景。《奥林匹亚》的拍摄制作一共用了两年之久,光是电影胶片就有 40万米长,可见耗费之大。 + W/ e8 Z/ U2 {+ l9 b9 ]公仔箱論壇* Y9 n `8 ?& w- B; o/ f