Board logo

標題: [時事討論] 生活達人﹕香港電影 與香港對話 [打印本頁]

作者: felicity2010    時間: 2015-3-1 12:47 PM     標題: 生活達人﹕香港電影 與香港對話

本帖最後由 felicity2010 於 2015-3-1 12:49 PM 編輯
% }. g0 c6 W5 n& VTVBNOW 含有熱門話題,最新最快電視,軟體,遊戲,電影,動漫及日常生活及興趣交流等資訊。6 i1 O6 O+ S' _0 Q- H; u
生活達人﹕香港電影  與香港對話5.39.217.76! T2 |' y" F3 X  H; K
/ 林喜兒
( D  `) d( z/ \% ^
5.39.217.76& K3 ~' e; \1 k7 X- f  p0 V9 E: ?

. O5 @% a: D7 d3 O3 @+ z5 {TVBNOW 含有熱門話題,最新最快電視,軟體,遊戲,電影,動漫及日常生活及興趣交流等資訊。奧斯卡頒獎台上,我們聽到一段又一段充滿政治性的答謝辭。或許有人認為政治讓人太沉重,電影是娛樂,躲進電影院就是要逃避現實,請不要叫我思考。
/ c/ \% S  G8 e; F3 N2 J0 Jtvb now,tvbnow,bttvb

6 H* W9 i9 Q4 Z+ u& H& v4 I9 B! ]- a5.39.217.76如果你在農曆新年食滯了娛樂至上的港產片,不需要思考卻令你感到浪費光陰,大概你會明白電影在娛樂以外還可以有更多更多。
2 a9 V! G6 r% Z4 c8 Q/ ]

/ c( o5 h& z' b* H' P今年香港國際電影節閉幕電影《踏血尋梅》是翁子光第三齣作品,他說這是給香港人的獻禮。「我相信電影不是做什麼也可以,一定要跟世代對話。」tvb now,tvbnow,bttvb- [" u' @" h; S8 e$ V

' {! h; K7 h: l; c! q( e2 H在笑餐飽,打餐死之外,社會意識,人文關懷才讓作品流傳。翁子光說做導演一定要有使命,因為作品跟你一世!
' \7 `: {! L0 ~% D& L! }0 z5.39.217.76

( e. \& ]" _' `6 e+ {( {+ b/ r公仔箱論壇電影不是習慣性消費5.39.217.76- y2 A$ F, {" V' T# M- u
5.39.217.767 Q. ]4 }0 x  W0 L6 g
《踏血尋梅》是翁子光在二一一年參加香港亞洲電影投資會(HAF)的作品,那時他已拍了第一部自編自導電影《明媚時光》,獲得金像獎最佳新晉導演提名,並獲「香港電影評論學會」大獎、年度推薦電影。寫影評,寫劇本,他說沒有很強的意念要做導演,「做導演是因為覺得這個世界需要這樣的電影,需要這樣去拍。」
4 J3 Y1 D  G% ^7 ]# F6 S" s" L5.39.217.76公仔箱論壇# \) v5 c0 s: z! h0 @8 i
《踏血尋梅》(原本稱為《踏雪尋梅》),除了拿得「HAF大獎(香港)」,更已得到投資者垂青,「其實入圍HAF已很開心,因為入圍的是著名的河瀨直美、阿彼察邦等導演。HAF是一個電影融資平台,讓電影人有機會向投資者解釋作品,其實很多投資者是
! i7 b" l" G' i( n2 ETVBNOW 含有熱門話題,最新最快電視,軟體,遊戲,電影,動漫及日常生活及興趣交流等資訊。沒有耐性的。」
; {. p' i. c. Q" f! Wtvb now,tvbnow,bttvb公仔箱論壇  g$ w9 ?7 K% N" r$ ^0 d) E6 o: e1 ^
香港亞洲電影投資會每年在香港國際電影節期間舉行,今年已是第十三屆,電影節是對外,HAF則是業界的盛會,每年從亞洲數百個電影計劃中揀選約三十項計劃,在為期三天的投資會上,計劃的製作人將與來自世界各地的投資者、製片人、發行商洽談合作機會,簡單來說就是導演監製找投資者的平台,對新導演來說特別具意義,翁子光的《踏血尋梅》就是在這個平台吸引了片商。
3 \0 X/ ^$ C! J1 i; p5 ^$ Q公仔箱論壇
  L9 D6 v8 M" i# k+ P6 G

9 o8 F4 I2 Q! ~0 B: u' I* X: N與商業的落差" P& H2 h& m8 U$ Z1 d" A

/ E' H5 n+ k1 `& h& Y公仔箱論壇翁志光用了九個月時間寫劇本,在HAF亮相後得到很多正面的評價,「他們覺得劇本很有商業元素,當時社會還沒那麼多血淋淋的案件,所以很震撼。」《踏血尋梅》改編自真人真事,二○○八年的一宗肢解命案,一名十六歲少女在提供性服務期間被殺,她在被殺前向嫖客透露「我想死」,片中主要的三個人物分別是內地移民少女、失業貨車司機及工作狂警察。「這件案件反映很多香港社會問題,那個從湖南來的女人,不適應香港的生活,當中牽涉新移民政策,但我們永遠只會在報紙A1版看到案件是如何血腥、如何變態,要到A2A3才看到背後的故事。」電影表面上是A1,實際上是A2,就是因為這個落差,電影一直未能開拍,「片商在選角、拍攝手法、包裝甚至劇本內容,也希望通俗一點,但他們的通俗對我來說是庸俗。他們認為香港是個商業社會,不是這個劇本好不好的問題,而是市場是否需要,有沒有其他元素,有沒有大陸演員,作為導演要怎樣跟不同的商業機構去協調去拍一部自己的作品。」雙方意見分歧,結果是談不攏,他說三年後才完成電影是有點醜,大概這就是他對作品的堅持,除了是花了九個月時間全職寫劇本,更是對電影的一種態度,「我認為電影是可以有不同的風格,給觀眾多一種想像,我們應該可以有這種電影,而不是我們看慣,到時到候去看看的習慣性消費。」tvb now,tvbnow,bttvb. Q# I  @- d; z

$ s& ]8 I3 `9 f/ w/ r0 Y' H公仔箱論壇3 H3 G5 c0 Z+ K( C2 u+ I( W- K$ f
電影是莫失莫忘香港TVBNOW 含有熱門話題,最新最快電視,軟體,遊戲,電影,動漫及日常生活及興趣交流等資訊。/ _5 u( \! k4 R

, D% |& D2 |- d. ^tvb now,tvbnow,bttvb從《踏雪尋梅》到《踏血尋梅》,換了投資者,堅持製造一部百分百的香港電影,最後由郭富城主演,更找到杜可風擔任攝影,「這是送給香港人的一部電影,也是我的夢想,整件事的編排也是我的想法和願景,也是希望藉着電影對死者作出致意。而且能夠得到杜可風和郭富城的信任,畢竟我也只是拍了三部電影的導演。很多人說起香港電影就好像一定要說香港有幾好,代表香港就是大香港主義,香港仔有幾醒目這種精神。然而為什麼大家喜歡許鞍華、陳果,就是因為他們強於觀察香港當下發生的事,對於香港人想什麼、關心什麼、擔心什麼有一種感知,香港人還留下什麼夢想。我希望能提醒大家,今天的香港有很多事情急速發生,很混亂,我們來不及消化,所以只能簡單地接受,或者跟着大眾的心態去反應,很羊群,加上香港人很多很擠壓,有很多互動,卻欠了深思熟慮。我設計了郭富城飾演臧sir的角色,他在查案的過程中其實是在尋找香港人失去了什麼,特別是一些像很平常的東西,我們如何莫失莫忘地關心,就是希望這部電影能帶出這種精神,我想在這個年代是很需要的。」我們說得多香港電影已死,卻深深不忿努力尋找香港電影,作為觀眾,捫心自問,我們究竟想看怎樣的香港電影?「香港電影在內地已不受歡迎,即使是香港人去到內地,也不能拍香港電影,只能拍一些適應他們,拍他們價值觀和口味的電影,香港電影已是油盡燈枯,厲害的香港導演在內地,留在香港的或許因為某些原因像殘廢了,我們珍惜陳果是有原因的。」/ F0 |& l# G; Z5 O3 d) j9 p
5.39.217.76# u% {8 \7 F3 U; N" E$ e
公仔箱論壇/ }2 i1 o; T. _6 f* h6 M5 Z
保育電影百分百香港
. }; ^7 R: A! ?8 i* G

- A( \5 T: l5 }- Q. N. O7 w到翁子光說毫不保留地說香港電影已枯謝確實是很傷感,「為什麼一套《紅Van》已讓大家這樣興奮,香港電影是需要保育。」
: l1 t  v' t, x6 W: h: [' C; v- O1 U* R
1 o# \9 j' _0 Q. CTVBNOW 含有熱門話題,最新最快電視,軟體,遊戲,電影,動漫及日常生活及興趣交流等資訊。
還好,未至於要放進博物館,不過保育活化的結果往往失卻了原來面貌,《踏血尋梅》最後能以百分百香港電影的面貌出現,多得翁子光堅持,或許也要多得本土意識的抬頭,「《紅Van》、《殭屍》、《狂舞派》、《歲月神偷》、《桃姐》,這些電影都得到好評和不錯的票房,香港人其實是很想看香港電影,相對起國內拍一部電影的資金,這是刀仔鋸大樹,從投資者的角度來看是可以一試,而某些電影公司也有使命感,不過我用了三年去找,並不是偶然。」香港電影在苦苦掙扎,上一代的電影人會說這一代很可憐,沒嘗過香港電影的光輝歲月,翁子光卻不敢說怎樣困難,「我也是幸運的,拍了一兩部電影已有很多人找我,特別是來自大陸的機會,所以不論是導演或編劇,當你到了一個位置,能力得到認同後,最困難的其實是選擇,我們面對很多的誘惑,很多的合約,金錢利益,還有某些『卡士』,我們如何在誘惑中作出選擇,如何堅持自己」。翁子光說不是抗拒回國內,只是這個階段很想做一部說香港人生活的香港電影。「我不敢說之後怎樣,因為誘惑實在太多,敢說這些誘惑比八九十年代更大。我想大陸電影也可以有立場,也可以拍一些善意的批評或對時代的感觸。不是說自己拍戲有幾叻,也不是自大,我不去大陸但不少人排隊去做,反正那個位置根本不需要你,何不去做自己想做的事。」tvb now,tvbnow,bttvb# z, w9 Y$ @+ Q% r; j* {

) U9 v/ u+ V9 t/ p* Z5.39.217.76. Q, j% F% ^8 s7 K- }' V
電影是人文關懷
" R" g2 z- e  ~, Q; G
tvb now,tvbnow,bttvb) K8 u9 X, K4 F' Q: `: O2 d
翁子光三部作品都跟社會、跟香港有關,《明媚時光》記載香港回歸十年的變化,《微交少女》講述社會問題,「坦白說我是沒有才華的,不可以憑空想像,也不同意所謂度好橋,我不能生安白造,只能在生活環境中找到跟我有關,或感覺到某些人在生活環境中遇到的某些問題,透過電影作出一些回應反思,永遠都在做這件事,所以我寫劇本一定是從自己的感受出發,需要做資料蒐集,需要時間思考事情。」翁子光認為這是他不足的地方,然而這也是他對電影的信仰,「就是人文關懷,人在困難環境中如何掙扎,黑暗中如何尋找光明,即使我拍甜蜜蜜的愛情電影也是從這方面出發。文化工作一定是人文關懷,藝術文化不是做什麼也可以,一定要跟世代有對話,我覺得這是重要的。很多導演是對電影沒有信仰,曾經有個導演說看報紙只看三經,就是財經、馬經和波經,我也會看但不過不會為此感到驕傲。拍戲時有人問杜可風拍攝上在有什麼參考,他說整個香港就是,還需要問。」
5 S0 l4 l$ T! h6 Y9 aTVBNOW 含有熱門話題,最新最快電視,軟體,遊戲,電影,動漫及日常生活及興趣交流等資訊。
& d7 a8 \' t) N公仔箱論壇

& o8 U, A. |* b  ^4 ^7 L3 E拍電影的尊嚴與使命TVBNOW 含有熱門話題,最新最快電視,軟體,遊戲,電影,動漫及日常生活及興趣交流等資訊。8 B# p& S) j* q6 [+ r, }$ c1 B
5.39.217.76" [4 `5 C" G1 R0 T5 D( `! n
許就是寫實感和人文關懷,有人說翁子光的作品很「港台」(香港電台),「我覺得不是讚也不是貶,大部分人覺得港台代表的是沉悶,沒有電影感。但很多厲害的香港導演都是拍港台的劇集,七八十年代孕育了新浪潮,而當時的新浪潮導演都有一種尊嚴,大家在比併,今天的影視界好像沒有了這種氣氛,新浪潮的導演都是外國留學回港,希望帶一些東西給香港,今天沒有人會這樣做,大家沒有使命感,所以這不是單純的香港人要拍香港片,新導演沒有化成力量才是問題,香港電影之死不是市場而是斷層。」
; m# f) @" ^4 M% _

' J5 p  R0 F* I+ f$ N( r+ R% M) F5.39.217.76使命、信仰;誘惑、堅持,他在說香港電影,也彷彿在說香港,你也是翁子光嗎?8 S/ v, h( s# m3 V
; ]' r3 n8 m" a/ T# T7 `

作者: ckhar    時間: 2026-4-6 01:09 AM

Thanks for sharing




歡迎光臨 公仔箱論壇 (http://5.39.217.76/) Powered by Discuz! 7.0.0