1 q5 j9 E- p4 a& j9 R老紀請教香港電影評論學會理事兼資深影評人林錦波,他直言現時的香港電影未去到一個真正文藝復興的階段。不過,由於合拍片有很多限制,大部分香港電影人不太喜歡,因此他們會拍一些可以發揮的本土電影,「從現時這麼多的本土電影,可以看到這是導演自己真正的意願,而且不少導演對香港都有一個情意結,希望拍一些屬於港人的電影」。TVBNOW 含有熱門話題,最新最快電視,軟體,遊戲,電影,動漫及日常生活及興趣交流等資訊。1 C9 F6 T, _6 Q; c) t/ O
+ ^; |& S i9 J; U- t" G 本土電影有名無利+ F) z; p7 m f( t+ V
# q& A3 ]5 ^1 ?% Q6 |9 e, p但是,導演有如神女,即使他們有心,作為襄王的香港觀眾卻是無夢。林錦波表示,現實中有多個因素阻礙電影文藝復興之路,他們想「serve這一群觀眾,這一群觀眾卻離棄他們」。林錦波舉例,《狂舞派》只是叫好不叫座,因為票房不是太好,「實際的數字卻見不到,連一千萬都沒有,只是有名無利」。2 w8 ~7 R& g$ I, T x
9 D1 H( S, I5 @7 W- M' g4 l5 S老紀亦請教過資深電影人、現任天馬電影製作有限公司行政總裁莊澄,他表示港產片一個很大好處是「諗到的東西就可以拍了」。港產片不需要像合拍片那樣有多種程序,要符合那些規條,題材亦不需要考慮國內的市場,「內地沒有分級制,一唔得就全部唔得,限制很大」。 ) y0 r" I% R+ n4 r8 j. v( L" _
他又指出,現時香港電影的文藝復興背後多了一些動機,就是現在的導演嘗試打出新的天地,嘗試在香港及非中國大陸的東南亞地方發展。而且,現時的觀眾清楚分到哪些是本土電影,「令本土成為了一個賣點,因為中港觀眾對合拍片的合味都不一」。 4 O1 @* ], T2 i: G) r! f& s/ z3 G+ L) y- D. t% N
莊澄眼見現時很多新導演由本土去開始他們的創作,「我們可以看到一個潮流嚟緊,你看到《狂舞派》是非常localized(本土化),他是說一個在理工大學旁邊發生的事,如果是其他人看,他們不知道理工在哪,都會覺得不關他們事。但是,我們香港人看就非常有味道了。」他又表示,現時的電影業形勢已變,香港片在國內搞愛情片並不樂觀,反而在香港卻會容易得到共鳴。 6 K, K; {4 p+ Y5 i5 r' vTVBNOW 含有熱門話題,最新最快電視,軟體,遊戲,電影,動漫及日常生活及興趣交流等資訊。5 ^ v6 D" n$ p S. _% c
不過,就電影公司立場而言,莊澄表示一間公司只是拍這些本土電影是不可行的,「下下做這些嘗試非常困難,一定要aim at(目標於)一些大的市場,例如中國,我們絕對不能完全放棄」。他解釋,在拍合拍片的同時,電影公司可以以不同的方式拍一些「細成本的製作,就如《狂舞派》節衣縮食地拍,《迷離夜》以客串的形式拍、去做一個實驗,大家是在構思有一些什麼新的做法,不過主流仍然是合拍片」。 % k! I8 g% U' q; y ) \0 ?$ u. p4 X ZTVBNOW 含有熱門話題,最新最快電視,軟體,遊戲,電影,動漫及日常生活及興趣交流等資訊。..... 4 `3 u. H: j' r9 k3 T # _/ u2 d3 |& o) X8 Q! f老紀亦問過《狂舞派》導演黃修平,他表示自己處於這個比較電影困境的當下,他不知道本土電影可否帶起一個潮流,但正在與其他電影人一起「努力緊」。他指出,作為一個創作人,不是一定要拍本土或合拍片,「《狂舞派》在我創作源頭開始,靈感來源來自本土,因此拍攝的時候順着創作的生命,所有元素都是本土元素,我不會關那一道閘表示一定不會拍合拍片,我們作為電影創作人,想拍的就是一部好的電影。最壞的年代是最好的年代,有的時候去到谷底是會有一種反彈,從觀眾的反應,我們知道香港電影還有希望。」