[馬來西亞] 大馬華語電影走自己的路

吳子文
公仔箱論壇9 F- D; ~% u$ U) }" q
環顧華人世界，電影產業最為發達的地區毫無疑問是香港，然而隨著香港導演大量出走大陸改拍「中國」電影以後，香港電影的表現已大不如前。
6 M( ^5 k9 u  h
相較於香港，台灣電影產業的發展則相對落後，雖然不少台灣國片在國際影展大放異彩，但在國內的票房往往慘不忍睹，以至台灣中影在80年代沒落後，台灣電影至今仍不成「產業」（industry）。空有名聲而無實質票房，投資者自然「敬而遠之」，所以台灣導演拍片，資金來源是首要解決的問題，為了拍片而抵押房子，結果欠下巨款的台灣導演所在多有。5.39.217.762 r2 {' N  h$ \! U* M1 T
tvb now,tvbnow,bttvb# P: b2 A. K% }2 P1 y  Q$ H
雖然台灣國片不景氣，但台灣每年還是有許多滿懷理想的年輕導演前仆後繼投入拍片，有些仍延續台灣新電影的路子，透過國際影展的舞台嶄露頭角，另有一批新世代導演則成功打破國片「叫好不叫座」的魔咒，創下亮麗的票房成績，包括前年票房高達新台幣5.3億的《海角七號》以及今年票房破新台幣2億的《艋舺》，讓台灣電影產業出現了新的曙光。TVBNOW 含有熱門話題，最新最快電視，軟體，遊戲，電影，動漫及日常生活及興趣交流等資訊。: y+ m6 r; N( w3 ]  H' ]* A
公仔箱論壇  V' J/ z+ h6 M5 B( V% z' C" G9 F
大馬華語電影的境況，或說「慘況」，和台灣相類似，但處境要比台灣更為凶險得多，因為台灣國片還可以向政府申請輔導金的補助（補助約一半資金），大馬華人電影則處於「自生自滅」的狀態，因為國家電影發展局（FINAS）向來只資助60%為馬來語的「大馬電影」。

上月，有意從MV拍攝跨入電影拍攝的大馬本土「Rap王」黃明志高調呼籲電影發展局應該資助其以「一個馬來西亞」為主題的華語電影，從而證明「一個馬來西亞」並非只是一個口號，時任新聞、通訊及文化部副部長的王賽芝隨即出面澄清該局所資助的電影已無語言限制，但這番說詞仍不改大馬華語電影過去只能「自力更生」的事實。公仔箱論壇' {$ m4 d% U: h! V* H9 w
+ j7 }2 K( G- M% A- ]
除了缺乏公家部門的資助，大馬華語電影也面臨市場規模太小的問題，即使一部電影大賣，票房也不足以支撐一部商業大片的製作。

此外，大馬華語電影不像台灣國片有許多周邊的大眾文化資源可茲利用，包括十分發達的綜藝節目、流行音樂、偶像劇和時尚模特兒等，讓台灣國片可以隨時「借用人才」。大馬華語文化圈一直缺乏健全的本土電視劇、流行音樂或娛樂節目的制播，使得電影產業有如一株生長在文化沙漠上的仙人掌，只能自立自強。

雖然大馬華語電影受到諸多不利因素的限制，但並非毫無希望可言，因為今年的大馬影壇就出現了好幾部奇跡式的華語電影，分別是《大日子》、《初戀紅豆冰》和《心魔》，他們分別昭示了幾種大馬華語電影在未來可能發展的模式和方向。; q' ~5 }4 W& }3 y

大馬華人向來習慣消費來自中港台的大眾文化商品，華語流行音樂、華語電視節目或華語電影無一不是中港台的天下，唯一絕處逢生的例外是華語廣播電台，因為無論988、MyFM或OneFM皆十足本土（雖然播的音樂仍來自中港台…），也陸續栽培了不少小有名氣的廣播DJ，而《大日子》這部電影正是非常聰明的運用了「DJ明星」的優勢來創下票房佳績，成功把廣播明星轉型為電影明星（接下來又將嘗試轉型為電視明星），也開創了「廣播轉電影」的創新模式。
. B% K" f( Y3 U! X
由阿牛首次執導的浪漫愛情電影《初戀紅豆冰》則另辟溪徑，廣邀「台馬幫」加入演員陣容，包括梁靜茹、品冠、巫啟賢和曹格等，可謂大馬華語影史上「卡士」最為強大的電影，上映短短二十天票房即破三百五十萬大關，開創了另一種「音樂轉電影」的成功模式，不過要集結那麼多大牌歌星需要特殊的機緣，所以並非一個可以輕易複製的模式。TVBNOW 含有熱門話題，最新最快電視，軟體，遊戲，電影，動漫及日常生活及興趣交流等資訊。, o; v) X+ n4 E" Y

何宇恆導演的《心魔》走的是台灣新電影的模式，先在國際影展屢屢獲獎，再「紅」回「原產國」，引起矚目。《心魔》只在大馬GSC影院的「國際影廳」（International Screens）放映，此廳專門播放「非主流」電影，未上映即可預見其票房必然差強人意，但我們也非常需要像《心魔》一樣的嚴肅電影來為大馬華語電影建立國際能見度與知名度。

不管是「廣播轉電影」，或是「音樂轉電影」，或是藝術電影的路徑，這些嘗試都是大馬華語電影在未來有可能突圍而出、開創新局的珍貴啟示。

收藏分享評分

回復引用

訂閱 TOP

返回列表